没有接触过那个在规则下残喘，以为不去触碰就会自由的猪。
没有见证过那个顺应规则，以为匍匐在地就能获得片刻自由的老实人……
他们的印象依旧是美猴王五行山下被压五百年。
是破封而出后跟随唐僧西游。
是被骗带上金箍，束缚了野性的美猴王。
是少了桀骜之气后，一路委委屈屈斩妖除魔的孙行者。
是那个被册封了道果的斗战胜佛……
但是，今天这一段对白将禁锢的形象彻底打碎！
将猴子的野性彻底释放！
“生我何用？不能欢笑。灭我何用？不减狂骄。”
“若天压我，劈开那天，若地拘我，踏碎那地，我等生来自由身，谁敢高高在上？”
“莫说五百年，便是一万年又能如何？”
在这些破封而出的话语中，蓝星的听众们才恍然发现，他们真爱的从来不是什么斗战胜佛孙悟空，而是那个大闹天宫的美猴王！
是那个反抗现实，蔑视规则，一人对抗世界的齐天大圣！
那样桀骜不驯的一个人，怎么可能被金箍咒束缚？
其实，每个人的心底里，都在等大圣归来，等着金猴奋起千钧棒，玉宇澄清万里埃的那一刻！
此去何为？
踏碎凌霄！
若一去不回？
便一去不回！！！
带着一股我来过，我战斗过，我不在乎结局的毅然决然！
我还是那个手有金箍棒，心有花果山，身披金甲衣，脚踏七彩云的美猴王！
“燃炸了！！！！”
“哇，听哭了！”
“五百年前一场疯，腾霄再起孙悟空！”
“牛逼！！！！”
“大圣归来！！！！！！”
“这才是我们心里那个真正的齐天大圣孙悟空啊！！！”
一去不回的话音在混响效果下空旷缭绕。
清淡的钢琴单音伴奏中，让那沉重的回答飘向极远处。
就像一个孤寂的背影，裹挟着虽千万人吾往矣的决绝，踏碎星路，独上重楼。
一个清亮的男声，在这悠远萧索的意境中突然开口演唱：
“月溅星河，
长路漫漫，
风烟残尽，
独影阑珊。
……”
声音并不高亢，甚至如同一开始的对话一般，带着一股子落寞悲壮的味道。
听在耳中，自有一种别样的韵味。
长路漫漫，独影阑珊？
听到这歌词的人，脑海中不自觉的就会想到独上凌霄的背影，或者沉默的在夜色的山脊中行进的师徒四人。
可是这些场景汪星人在歌词中一个字也未提。
只说到了那星河里的月亮，漫漫的长路和残尽的风烟！
“谁叫我身手不凡，
谁让我爱恨两难，
到后来肝肠寸断！
……”
演唱到这里，不少人都感到奇怪。
身手不凡，为什么会爱恨两难，到后面甚至肝肠寸断？
悟空又为什么会爱恨两难？
在所有人的印象中悟空可都是大名鼎鼎的齐天大圣啊！
他从来都是爱憎分明！
没让听众多等，随后的演唱直接交代出了答案：
“幻世当空，
恩怨休怀，
舍悟离迷，
六尘不改。
且怒、且悲、且狂哉！
是人、是鬼、是妖怪？
不过是心有魔债！
……”
前半段的这四句说的就是这个世界啊，本就是因果报应循环往复的地方。
所以你很难分辨孰对孰错，是是非非。
且怒且悲且狂哉，是人是鬼是妖怪，不过是心有魔债！
正是这后四句回答了前面悟空爱恨两难的问题。
为什么世界上要有人有鬼有妖怪，而不能成仙呢？
就是因为我们内心里都有那数不清的爱恨情仇，我们要有恩报恩，有仇报仇，所以超出原则底线去伤害他人的时候也是有的！
所以我们才是人，是鬼，是妖怪，而不是神！
或许悟空正是看透了这一点，所以他才会爱恨两难……
主歌部分尾段的京剧腔调蓝星的听众可太熟悉了！
和之前的那首《通天大道宽又阔》如出一辙，都是汪星人高爽的手笔！
重复了两便主歌的旋律，用的几乎是一样的编排。
无论是曲调还是歌词都蕴含着一种质朴的情怀，却又不缺乏高超的编配技巧！
“有何用”对“醉舞魔”。
“又如何”对“乱迷浊”。
“还是不安”对“踏碎凌霄”。
“还是氐惆”对“放肆桀骜”！
这四个对比，前者都是三四个字在一起组成了一句通俗的表达，后者却是字字都有单独的意义。
因此，前段所蕴涵的感情可以更快地直指人心，也更容易被记忆和复述。
前段诉说的愁，是欲说还休的悲凉。
或许也只有作曲人亲自演绎才能将这种复杂的情感表达的如此透彻吧。
在这之后，高爽演唱中的戏腔成分更足了几分。
甚至接近了京剧的念白：
“叫一声佛祖，
回头无岸。
跪一人为师，
生死无关！”
这两句词一出，很多人浑身的寒毛都跟着竖了起来！
好像一下被打懵了，有的人甚至跟着潸然泪下。
到目前为止，这两句歌词可谓是点睛之笔！
叫一声佛祖，回头无岸。
既然身后无岸可回，那就大步向前走吧。
在桎梏中渐行渐远，背负心债，远离过往！
跪一人为师，生死无关。
拜师无悔，生也罢死也好，今生只随他左右。
“善恶浮世真假界，
尘缘散聚不分明！
难断……”
《悟空》是戴荃在《中国好歌曲》的第二季里演唱的歌曲。